Vous avez été nombreuses

à apprécier l'histoire de mon quilt Migration textile-Rahina.

De mon côté, j'ai pris beaucoup de plaisir à le quilter, en particulier pour la réalisation des plumes.

Forte de cette expérience et des compliments reçus de Patricia, je n'avais qu'une envie: me remettre au piqué libre.

Je n'ai pas eu à chercher longtemps car un top m'attend depuis le mois de juin. Vous l'avez aperçu ici. Il s'agit de l'ouvrage réalisé lors du stage proposé par Patricia, sous la houlette de Sheila Frampton-Cooper.

J'ai également profité du séjour de Patricia pour lui demander des conseils.

Elle m'a suggéré de poser un plastique transparent dessus afin de faire des essais de dessins. Il suffit d'effacer lorsque le motif ne convient pas.

Je choisis mes couleurs de fils.

Devinez quels sont mes premiers essais?

Des plumes bien entendu!

Je regarde de nombreux sites de quilting ou des ouvrages quiltés en piqué libre et les idées viennent peu à peu. Je fais du remplissage, zone après zone. Des plumes, j'ai envie d'en mettre un peu partout!

J'envoie des photos à Patricia pour avis. Elle n'hésite pas à me dire ce qui ne va pas ou ce qu'il faudrait ajouter. Il me faut défaire plusieurs motifs ce que j'accepte volontiers.

J'arrive enfin à un résultat acceptable

tout en reconnaissant mes défauts

et en particulier l'irrégularité de la longueur des points.

Quiltant avec une MAC familiale mécanique, je n'ai pas le système qui permet à l'aiguille de rester plantée à l'arrêt ce qui fait que mes lignes ne sont pas toujours continues.

Pour le moment, j'accepte ces défauts en me disant que c'est mon premier véritable essai. Je tiendrai compte de ces remarques une prochaine fois.

Il ne me reste qu'à poser une bordure invisible au dos.

J'ai vu, je ne sais plus où, une méthode qui consiste à poser une bordure pliée en 2 avec des angles renforcés par des carrés pliés en 2 pour former un système d'accrochage. Je teste cette technique mais je ne suis pas totalement convaincue. Malgré tout le soin apporté, le quilt gondole un peu.

Après tout, cela renforce un peu plus son caractère "moderne".

Cette bordure a un avantage: elle permet d'accrocher le quilt dans n'importe quel sens!

Je l'ai toujours présenté horizontalement avec la petite pointe rouge à droite mais ne serait-il pas mieux autrement?

Ce n'est pas un chef-d’œuvre

car le dessin de départ ne me satisfait pas

mais je me suis vraiment régalée à faire ce quilting

et c'est le souvenir que j'en conserverai!

Fin mars, j'ai montré mon top terminé

et je l'ai laissé de côté avant de faire le quilting.

J'ai commencé par quilter autour de chaque maison, chaque arbre et aussi les détails: portes et fenêtres.

Il fallait ensuite prendre une décision pour le fond.

C'est une discussion avec Joëlle qui a conforté mon idée: du vermicelle de plus en plus grand, de bas en haut.

Je fais le piqué libre avec ma machine familiale, une PFAFF qui n'a qu'un espace libre de  20 cm. Pour un petit ouvrage, cela ne pose aucun problème mais mon QAL mesure plus d'1 m de longueur ce qui m'a donné un peu de fil à retordre!

J'avais également oublié que le fait de faire les appliqués avec du Vliesofix raidit certaines parties du top.

Est-ce que je me cherche des excuses?

J'avoue que je ne suis pas encore une pro du piqué libre. Peu à peu, le travail me convenait de moins en moins. Des plis se formaient ici et là. Mais j'étais trop avancée pour défaire et recommencer. J'ai donc décidé de terminer avec ces défauts et de classer cet ouvrage dans la catégorie "débutante en piqué libre". Je pensais faire quelques oiseaux dans le ciel mais j'ai vite abandonné l'idée.

Une fois fini, j'ai recoupé les surplus, équerré et laissé reposer l'ouvrage quelques jours avant de faire les finitions... initiative qui m'a permis de le regarder différemment et de retrouver un peu d'admiration.

La bande de finition n'est autre que la bordure invisible à la méthode BeeBook.

J'ai cousu quelques minuscules boutons pour figurer les poignées de porte, posé un manchon et cousu l'étiquette.

Mon village fantôme

a bien été construit dans les délais impartis par Cécile & Corinne.

Je les remercie de cette belle initiative

qui m'aura tenue en haleine pendant plusieurs mois

et m'a permis de concrétiser un vieux projet

en le remettant au goût du jour.

"Père Noël"

En attendant une vraie photo du Père Noël, voici celle d'un portrait réalisé en patch... bien entendu.

En feuilletant Simply Moderne n°23 de l'hiver  sur le site de Quilt Mania, j'ai été séduite par ce modèle et je me suis précipitée à la maison de la presse mais il était déjà trop tard. La vendeuse a commandé le magazine pour moi mais je l'attends toujours!

J'ai donc décidé de me débrouiller toute seule en regardant la photo. Grâce à EQ6, j'ai pu faire un dessin à peu près ressemblant à la taille qui me convenait ou plus exactement qui correspondait aux dimensions des tissus de Noël qui me restent.

Cette maquette est devenue un jeu pour Tit'Marmotte à qui je l'ai envoyée en lui donnant des consignes de coloriage. Elle a vite reconnu le personnage illustre et s'est permis de me donner quelques conseils.

Le top a été très vite monté à la machine malgré les courbes.

Puis la phase de quilting est arrivée, encore fortement inspirée par Sophie Zaug.

C'est à ce moment-là que j'ai pris conscience d'une erreur grossière.

Et vous, la voyez-vous?

Quoi qu'il en soit, trop tard pour revenir en arrière et cette erreur confirmera le titre de cet ouvrage: "Bizarre, ce Père Noël 2020!".

Chez Scrap à Puy et chez Manu, à quoi ressemble leur Père Noël?

Sans doute avez-vous vu le kaléidoscope de Sylvie tellement différent du mien!

Je suis complètement bluffée par son travail...

mais pas surprise du tout car je connais sa rigueur.

J'aime beaucoup son montage, ce mariage de bleu marine et de bleu ciel. Ces petits cabochons discrets relient les blocs tout en les laissant assez libres.

Comment imaginer que nous avons travaillé avec le même tissu

et avec la même technique... ou presque?

Pour ma part, je savais depuis le début

que je voulais m'inspirer du modèle de Tempo de viver bem.

Il me fallait donc trouver un tissu de fond et ajouter un petit triangle d'une couleur contrastante. Tout d'abord, je pensais à du rouge mais c'est le bleu marine qui a été choisi.

Pour le tissu de fond, mon choix a été très rapide.

Chez Sylvie, en disposant mes triangles sur sa table, j'ai été attirée par la nappe qui la recouvrait... mais difficile d'en couper un morceau!

En arrivant dans mon atelier, mon premier regard se pose sur un tissu qui attendait sagement alors que j'aurais du l'utiliser pour mon quilt météo mais j'avais changé d'avis entre temps.

Ce genre d'ouvrage devient vite addictif: déplacer les triangles dans un sens ou dans un autre, le résultat est tout à fait différent.

Ne voulant pas d'un ouvrage trop grand, je décide de ne réaliser que quatre blocs et je commence le montage.

Le premier bloc tombe à merveille ou presque.

Mais cela ne dure pas, mauvaise découpe sans doute, les déceptions arrivent. De plus les irrégularités sont soulignées par le petit triangle foncé.

Quoi qu'il en soit, je terminerai l'ouvrage mais je vais le simplifier au maximum. Je n'arrive pas à trouver un assemblage qui me convienne pour ces quatre blocs.

Alors, pourquoi pas deux et deux, réversible?

Vient alors le moment du quilting.

J'inaugure ma table d'extension que je me suis offerte cet été.

Je choisis deux fils: marine pour le centre et jaune pour le fond. Dans les blocs, j'essaie de suivre le mouvement du kaléidoscope et autour je quilte en écho.

Je viens de découvrir un article très intéressant sur le blog Luna Lovequiilts au sujet du quilting sur machine familiale. J'ai suivi ses conseils à la lettre.

J'avais prévu de remplir tout le fond mais j'ai changé d'avis en cours de quilting, me disant que je pourrai compléter par la suite si nécessaire.

Qu'en pensez-vous?

J'adore cette phrase de Sophie et je la fais mienne!

Fidèle lectrice du blog Chronique patchwork, je viens de découvrir l’article que Natacha consacre à Chantal Baquin et que je vous recommande de lire.

Depuis quelques années, Chantal a compris que les quilteuses étaient de plus en plus réticentes à quilter leurs ouvrages à la main. De plus, le quilting sur Long Arm apporte une touche de modernité. Elle s’est donc lancée dans le quilting sur Long Arm.

En lisant sa biographie, j’ai découvert un léger parallèle avec ma propre histoire.

Comme je l’avais raconté ici, les travaux d’aiguille font partie intégrante de ma vie.

Maintenant, je serais très heureuse de transmettre cette passion. C’est déjà le cas chez Jeune Marmotte n°2 comme vous avez pu le voir.

Quant à Jeune Marmotte n°1, je pense que c’est sa fille, Tit' Marmotte qui prendra le relais.

Voulez-vous en savoir davantage ?

Je vous propose un petit feuilleton

pour occuper un temps libre sur lequel vous ne comptiez pas.